"Post Hominem"
Acrylique sur bois
de Bruno Lemasson
39,7x34,8 cm
encadrée
numérotée 260301

Avec "Post Hominem", Bruno Lemasson approfondit la vision radicale qui traverse sa série "Persistance du vivant", celle d’un monde où la nature poursuit son cycle bien au-delà de l’humanité. L’œuvre propose une scène à la fois silencieuse et troublante où le vivant et la disparition s’entrelacent dans une même dynamique.
Au sommet d’un monticule constitué de crânes humains, un arbre au feuillage rouge se dresse, solitaire mais vibrant. Ses racines émergent du sol et serpentent entre les ossements, comme si elles puisaient leur force dans les vestiges mêmes de l’humanité disparue. Cette image, à la fois organique et symbolique, renverse la hiérarchie habituelle entre l’homme et la nature, ce qui fut autrefois dominant devient désormais le terreau d’une nouvelle vitalité.
Le rouge intense de l’arbre agit ici comme un foyer de vie dans un monde vidé de sa présence humaine. Cette couleur évoque simultanément le sang, la mémoire et la persistance irréductible du vivant.
L’arrière-plan monochrome, composé de paysages en noir et blanc, semble s’étendre dans une atmosphère lourde et tourmentée. Les reliefs lointains se dissolvent dans un ciel sombre où des formes diffuses apparaissent, comme des traces fantomatiques ou des silhouettes évanescentes. Cet effet atmosphérique, presque spectral, installe une dimension métaphysique, il suggère à la fois le souvenir d'une humanité qui n'a pas su, ou voulu, se remettre en question et l’écho d’un monde qui a basculé.
Cette opposition entre la violence silencieuse du paysage et l’intensité chromatique de l’arbre crée une tension visuelle puissante. Malgré le format intimiste, la composition possède une présence presque monumentale, le regard est irrésistiblement attiré vers cet arbre rouge qui devient le centre d’un nouvel équilibre.
Avec "Post Hominem", Bruno Lemasson ne se contente pas de représenter un paysage post-apocalyptique. Il propose une réflexion plus profonde sur l’héritage de l’humanité et sur la capacité du vivant à survivre, à s’adapter et à renaître, même lorsque tout semble perdu.
Dans cette vision à la fois sombre et fascinante, la nature n’est ni victime ni vengeresse, elle est simplement éternelle.

Acrylique

Peinture utilisant des pigments traditionnels mélangés à des résines synthétiques.
Technique Peinture
La peinture est une forme d'art consistant à peindre sur une surface en y appliquant esthétiquement des fluides colorés. Les artistes peintres représentent une expression très personnelle sur des supports tels que le papier, la roche, la toile, le bois, l'écorce, le verre, le béton et bien d'autres subjectiles. Ouvrage de représentation ou d'invention, la peinture peut être naturaliste et figurative, ou abstraite. Elle peut avoir un contenu narratif, descriptif, symbolique, spirituel, ou philosophique.

Cette œuvre est en parfait état.

Cette œuvre est encadrée.